觀察：三里屯新添一處文化娛樂綜合體

8月4日，七夕之夜，位于三里屯SOHO的愛樂匯藝術(shù)空間時空劇場里燭影搖曳。箏聲切切，胡琴婉轉(zhuǎn)，盡訴愛侶相思之情。近年來，興起于西方的燭光音樂會風(fēng)靡世界，備受年輕人追捧。這場由愛樂匯青蘭賦國樂團上演的七夕國潮專場燭光音樂會，見證著傳統(tǒng)與新潮的碰撞交融。

現(xiàn)場

(資料圖片僅供參考)

燭光里的國樂玩出新花樣

穿過三里屯SOHO熱鬧的集市和夏日傍晚的潮熱，踏入愛樂匯藝術(shù)空間時空劇場的一刻，時間仿佛迅速倒流，停泊在上世紀(jì)二三十年代，目之所及，雕花的臺燈、木質(zhì)的酒吧吧臺復(fù)古而浪漫。再向內(nèi)走，絲絨簾布厚重低垂，霓虹燈錯落閃爍，空間緊湊的小劇場里，是一派舊日里旖旎動人的風(fēng)情。

當(dāng)晚19時30分，全場燈光慢慢熄滅。在一分鐘的黑暗中，廣播引領(lǐng)著觀眾閉目靜思。隨后，清越的箏聲響起，兩位身穿漢服、面覆紗巾的姑娘提燈款款而至，燈光跟隨她們的腳步到來：先是壁燈與吊燈被她們竹籃中的“蠟燭”點亮，接著，觀眾小桌前的煤油燈也一一“燃”起。朦朧昏黃的燈影下，柔婉悠長的《青花瓷》撥動了第一聲。

一個多小時的演出里，《知否知否》《九兒》《大魚》《煙花易冷》《世間始終你好》等改編自影視動漫作品和流行歌曲的樂曲接連上演，《山語幻》《茶馬》《敦煌》等相對學(xué)院派的民族室內(nèi)樂作品穿插其間，最后，皇后樂隊的代表作《We Will Rock You》硬核奏響，恣肆的嗩吶吹出了別樣的搖滾范兒。返場環(huán)節(jié)，最近再次大火的《愛你》驚喜加演，活潑悅耳的竹笛伴著全場合唱，把整晚的氣氛推向了最頂點。

意猶未盡的觀眾韓女士按下了朋友圈的“發(fā)表”鍵：“特別的七夕，感謝燭光、國樂和你的陪伴。”文字下方，她附上了與男友在燈下執(zhí)手的照片。“我之前在小紅書上種草了這里的燭光音樂會，正好趕上七夕，就想來體驗一下。原來過七夕都是逛逛街、看看電影，今年想換一種方式。”韓女士說。和女友在這里度過相識以來第一個七夕節(jié)的田先生，則感慨于國樂千變?nèi)f化的可能性：“那首《We Will Rock You》我太喜歡了，嗩吶一響，燃得我雞皮疙瘩都起來了！”

創(chuàng)新

95后期待扭轉(zhuǎn)國樂的刻板印象

“我們就是想要改變很多人對國樂的刻板印象。”95后打擊樂演奏家王宇航說，“國樂不是只有《春江花月夜》《花好月圓》或者《百鳥朝鳳》，隨著社會的不斷進步，它也在不斷發(fā)展，變得好聽、好看、好玩，我們希望能讓觀眾在時空劇場里度過一個特別的七夕。”

王宇航是愛樂匯青蘭賦國樂團團長，樂團的另外7名成員都是他的同齡人，畢業(yè)于國內(nèi)一流音樂學(xué)府，“我們不會有固定的思維模式，覺得民樂一定就該是什么樣的。”活躍的年輕人們總能碰撞出一些奇思妙想，比如，不同于常見的民族室內(nèi)樂團，愛樂匯青蘭賦國樂團加入了馬頭琴和嗩吶。這兩件樂器的音色和音量都相當(dāng)特別，“我們這種形式的配置應(yīng)該是市場上獨一份。”馬頭琴和嗩吶在這支樂團里承擔(dān)著相當(dāng)重要的作用，比如經(jīng)過改編的《大魚》在開頭部分融入了馬頭琴和呼麥，古樸悠遠(yuǎn)，讓作品原有的神秘感更加飽滿。

作為演奏者，王宇航很希望讓觀眾看到樂團為舞臺賦予的每一個細(xì)節(jié)，“指法、弓子、琴鍵，我們想近距離地展現(xiàn)樂器能夠帶來的所有體驗。”但在恢弘的劇場或音樂廳里，舞臺和觀眾之間總是相隔甚遠(yuǎn)，“時空劇場最大的特點就是距離近，讓大家真聽、真看、真感受，每一位觀眾都要跟著我們一起唱起來、玩起來，他們也是這場音樂會的表演者。”

未來

打造三里屯的文化娛樂綜合體

七夕之夜，當(dāng)國潮專場燭光音樂會在時空劇場上演的同時，愛樂匯藝術(shù)空間另一側(cè)的城市演奏廳里，西洋樂器交織成電影《愛樂之城》的悠揚旋律。誕生自東西方的音樂在這方天地間共存對話，為繁華熙攘的三里屯再添了一抹音樂文化的亮色。

“最初為愛樂匯藝術(shù)空間選址時，我認(rèn)為三里屯的地理屬性非常重要，它不僅是北京的一個商圈或夜生活的標(biāo)簽，更是北京的文化地標(biāo)和向世界敞開的國際化窗口，這里就是我們的不二選擇。”愛樂匯文化公司董事長宋建平說。2020年9月，愛樂匯藝術(shù)空間第一期、主打室內(nèi)樂演出的城市演奏廳上演了第一場正式音樂會。2021年4月，愛樂匯藝術(shù)空間第二期開始籌建。“這一期的項目包括VR影視空間、時空劇場和沉浸式戲劇體驗館。”宋建平介紹，目前，除了沉浸式戲劇體驗館仍在建設(shè)，VR影視空間、時空劇場已經(jīng)分別于2021年9月和12月營業(yè)，時空劇場上演的燭光音樂會，更是已然成為小紅書等社交平臺上相當(dāng)出圈的網(wǎng)紅打卡點。

“年輕”是這里的關(guān)鍵詞。“我們的演出受眾絕大部分是年輕人，也有一些帶著孩子來感受藝術(shù)的年輕父母。他們并非對古典的、傳統(tǒng)的藝術(shù)不熱衷，而是對新事物更感興趣，因此在曲目選擇、觀演方式、場地布置上，我們都要參考大家的需求。”宋建平說。與之相應(yīng)，愛樂匯吸納了一批年輕的演奏家，除了95后主導(dǎo)的愛樂匯青蘭賦國樂團，24名簽約室內(nèi)樂樂手同樣畢業(yè)于名校，青春洋溢。

未來，包括燭光音樂會在內(nèi)，時空劇場將繼續(xù)推進沉浸式戲劇或音樂劇等體驗，“也許故事就會發(fā)生在劇場入口的那間酒吧里，為你點酒的服務(wù)生就是一名演員。踏進大門的一刻，觀眾就成為了故事中的一員。”宋建平同時透露，愛樂匯藝術(shù)空間有建設(shè)第三期的計劃，“我們可能會再開一間國潮館，讓國樂團主場演出，并吸收戲曲等傳統(tǒng)文化的元素。我們希望能在三里屯打造一個文化娛樂綜合體。”

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